Описание (клик - развернуть/свернуть):
Если и есть в этом мире место, где каждый желающий может продать душу дьяволу, то это Вегас. При том продавец особо торговаться не станет, наоборот будет предлагать скидки и бонусы. Город грехов и неона, где даже грезы становятся реальностью. Цена известна, а потому «смажь пятки», сладенькая, может повезет. Вот и ещё одна молоденькая длинноногая танцовщица Номи отчаянно пытается добиться успеха в Лас-Вегасе и проникнуть в блистающий мир ярких огней, блеска и света шоу — сцены. Чтобы удержаться «на плаву», она соглашается на единственно возможную работу — стриптиз, пока ей не удается вытянуть свой счастливый билет — познакомиться с королевой сцены Лас-Вегаса - Кристал.

Используя свое влияние, Кристал устраивает Номи в свое шоу и вводит ее в истинный мир шоу-бизнеса Лас-Вегаса — мир случая, предательства и интриг, в котором сексуальность можно использовать как власть.

Именно Лас - Вегас выбрал шутник Верховен местом действия своей сатиры «Стриптизёрши». Это кино про жестокий мир шоу-бизнеса. Нас он привлекает, манит своими красками, своей свободой, своей шикарной жизнью. Но «Стриптизёрши» показывает, что не все так гладко и красиво. И мир этот не всегда в шоколаде. Мы видим две стороны. Одна — красота, известность, богатство. Другая — ненависть, пороки, насилие, наркотики и зависть. «Золотым малинам» не стоит удивляться, кино всё ж таки уж больно гротескное, кричащее, нереально развязное. За это его наверняка и не взлюбили. Верховен утрировал и создал подобную атмосферу специально для того, чтобы показать, что Вегас, шоу-бизнес, да и вообще США не более чем "Американская мечта" наоборот. А от того его не полюбили ещё больше.

Главная героиня Номи — бывшая проститутка. Она не раз привлекалась в полицию. Она берет себе другое имя и думает, что берет другую жизнь, попадая в этот мир. Сперва он ей тоже кажется замечательным. Но Номи видит и все то, что происходит за кулисами. И она сама становится одной из тех, кем быть совсем не хочет. По-моему, очень удачную концовку сделали создатели фильма.

На роль Золушки Верховен, как нарочно подобрал актрису не блещущую талантом, зато «сверкающую» всем остальным. Элизабет Беркли справилась с ролью просто блестяще. Она сыграла очень сильную женщину, которая борется с трудностями. Даже если способы борьбы не очень чистые, а что вы хотели? Это шоу-бизнес. Пол как бы лишний раз подчеркивает, что талант здесь не так важен. Путь из статисток в примы лежит не через упорство и труд, а через постель директора и легкий толчок в спину самой примы. Работай «подстилкой», дорогая, это тоже талант.

«Мы все шлюхи», — говорит Кристал. Продажность уже черта натуры, пункт в системе ценностей, статья в антиморальном кодексе. Верховен особо не прячет иронию и горькую правду за голой задницей. Наоборот старательно показывает с помощью «dressing like a… bithc», шик-версия для Гершон и барахолка для Беркли (исключая платье от «Версаси») и «бульварного» макияжа. И как будто ему мало шлюховских замашек и переломанных ног, решает добить зрителя звездным насильником-извращенцем и круговой порукой. Жизнь — дерьмо, малышка, жуй и улыбайся.

Музыка, танцы, секс, стремление добиться успеха, ложь, обман, предательство и много красивых обнаженных тел. Добро пожаловать на Шоу! А какие здесь персонажи!

Номи Мэлоун (Элизабет Беркли) — женственность, сексуальность, грация, страсть, доброта, вспыльчивость, любовь, чувственность, мстительность. Разве не в каждой девушке всё это есть? В каждой, только в разных пропорциях. Номи личность неоднозначная. Она добилась своей цели, несмотря ни на что, но при этом она все-таки осталась человечной. Она смогла не растерять уважение к себе и не позволяла считать себя обычной шлюхой. Она не дала возможность разжиревшему продюсеру наслаждаться видом ее груди. Она умеет ценить хорошее к себе отношение и не желает мириться с обстоятельствами. Достаточно, вспомнить момент, когда Молли насилует знаменитый певец Эндрю Карвер. Зак Кэрри хочет все замять, а Номи простенько и со вкусом набивает ему морду.

Зак Кэрри (Кайл МаКлахнен) — эгоизм, страх, слабоволие, подхалимство, зависимость. Он тщеславный сутенер. Это так и есть, он заботится только о себе, и вполне вероятно, что он уже не обретет той душевной доброты, как это сделала Номи.

Кристал Коннорс (Джина Гершон) — элегантность, стервозность, ревность, эмоциональность, гордость. Она знает себе цену, не стыдится своих желаний. И она тоже действительно может сожалеть о своих поступках. Она эгоистка, но в хорошем смысле, это чувствуется в ее глазах.

Молли Эймбрамс (Джина Равера) — доброта, сдержанность, искренность, доверчивость. Она прекрасно дополняет Номи, и они действительно были лучшими подругами. И она стала жертвой чужих желаний и возможностей. Ее ситуация самая распространенная, ведь многие девушки попадаются на уловки таких людей как Эндрю Карвер.

Отдельно о шоу. Более потрясающих постановок я не встречал. Хочется смотреть ещё и ещё. Красота. В «Стриптизёршах» она всюду. И в стриптиз — клубе, и в гримёрке, где плетутся интриги и заговоры, и на сцене. Номи вне конкуренции. Безусловно, у неё дар. Этот огонь, страсть идёт у неё изнутри, от самого сердца. Она гибкая, с красивой фигурой и изящными движениями. А главное, в ее выступлениях чувствуется особая энергетика.

Пол Верховен может снимать красивую обнаженку. Мы в этом убедились, посмотрев «Основной инстинкт». Убеждения стали крепче, когда вышел фильм «Стриптизёрши». Пол Верховен не Тинто Брасс, но, тем не менее, количество обнаженных организмов на миллиметр пленки у него зашкаливает. Беркли и Гершон обнажаются на экране и играют в любовь так, что вампирши -лесбиянки издохнут от зависти, а от ухмылки (и не только) МаКлахлена, даже у табуретки проснутся основные инстинкты.

Фильм Верховена такой же яростно яркий, как сам Вегас, отражающий, как мокрый асфальт ночные огни, изнанку американской мечты. Его героини дышат не «духами и туманами», а «ангельской пылью», ввиду имели все препятствия и врежут по яйцам любому, кто встанет у них на пути, а если не дойдет, то вернуться и добавят битой по почкам. В «Стриптизёршах» нет места сладостной лжи, как в «Красотке» или зефирных переживаний, как в добром десятке историй об «отмытой деревенщине», все честно и жестко, местами жестоко, но это Вегас, детка.

Интересные факты:

Единственной сценой, снятой внутри казино Лас-Вегаса, стала самая первая сцена, где Номи играет на игровых автоматах.

Джо Эстерхас придумал имя Номи Малоун (Nomi Malone), соединив вместе прозвище своей жены – Номи (её настоящее имя Наоми) и фамилию Малоун (Malone), посчитав, что она созвучна со словом «одинокий» (alone).

Для съёмок танцевальных сцен Элизабет Беркли работала по шестнадцать часов в сутки на высоких каблуках.

Шарлиз Терон проходила пробы на роль Номи Малоун.

Шэрон Стоун пробовалась на роль Кристал Коннорс.

Джина Гершон отказалась воспроизвести известную сцену с перехлестом ног из «Основного инстинкта» (1992).

Дженни МакКарти проходила пробы на главную роль и практически получила ее, но в самый последний момент выяснилось, что она не умеет танцевать.

Пол Верховен и Джо Эстерхас планировали сделать продолжение фильма, в котором Номи отправлялась в Лос-Анджелес покорять Голливуд.

В отредактированной версии фильма для телевидения Пол Верховен указан в титрах, как Йен Йенсен.

Джо Эстерхас придумал сюжет фильма, находясь на отдыхе на Гавайях. Джо получил $2 миллиона в качестве аванса и еще $1.7 миллиона после того, как завершились съёмки.

Продюсеры хотели, чтобы Мадонна исполнила роль Кристал Коннерс, а Дрю Бэрримор сыграла Номи Малоун.

Впервые в истории премии «Золотая малина» режиссер фильма (Пол Верховен) лично посетил церемонию, чтобы получить награды в категории «Худший режиссер» и «Худший фильм».

После того как фильм провалился в прокате и получил семь «Золотых малин», студия «MGM/UA» попыталась повернуть подобную ситуацию в свою пользу, начав рекламировать фильм, как «культовое кино в полночь»: в газетах Лос-Анджелеса была размещена реклама ночных сеансов, где среди прочего упоминалось, что картина получила семь премий «Золотая малина». Несмотря на нестандартный подход, данная рекламная компания также не увенчалась успехом.

По состоянию на начало 2008 год «Стриптизёрши» удерживают рекорд фильма с рейтингом NC-17, вышедшего в наибольшем количестве кинотеатров – 1388.

Описание (клик - развернуть/свернуть):
Бывший торговец наркотиками Кейси решает завязать и забыть о своём тёмном прошлом. Переехав в другой город, он резко меняет свой имидж и в глазах окружающих становится обыкновенным гражданином. Однако судьба готовит очередной, самый неожиданный сюрприз бывшему наркодилеру. В город приезжает его подельник с грузом героина. Компаньон и не думал забывать о своём партнёре всё то время, пока тот строил свою новую жизнь. Старый друг приехал в гости и привёз много проблем. Это был тот четверг, который вернул Кейси в прежние времена.

«Четверг» местами очень напоминает раннего Тарантино или Ричи по стилю, по диалогам, по ярким персонажам, по ограниченности места действия и черному юмору. Абсолютно дурацкие события и ситуации в которые попадает главный герой просто шикарны. Сложно сказать, ориентировался ли Вудс на мастеров, подражал ли им, но фильм даёт пищу для размышлений по этому поводу. Тем не менее Вудс сделал интересное и смешное кино, которое легко смотреть, еще и добавил какие-то свои фишечки, которые уж точно ни с кем не спутаешь — мычащие коровы и раскуривание травки с киллером (напоминает анекдот про наркомана и Смерть). А этот диалог в самом начале фильма в придорожном кафе про размер кофейных стаканчиков и бесплатное печенье? а проезжающий как бы невзначай фургончик продавца мороженного на фоне Феррари? а летящая в раковину пробка от пивной бутылки? а томления главного героя (в течение 1-2 минут) над судьбой алюминиевого чемоданчика?

Фильм изобилует остроумными диалогами, нестандартными ситуациями, колоритными персонажами и неожиданными сюжетными ходами. Несмотря на небольшое число действующих лиц и ограниченное место действия, главный герой успевает побывать в бесчисленном количестве передряг. И из каждой он выходит довольно нетривиально. Будь то предпочтение сковородке взамен пистолету. Или диалог с негром по кличке Кувалда. Все ситуации, несмотря на кровавость и жестокость, являются крайне забавными и заставляют от души посмеяться.

Рекомендую фильм любителям криминальных историй нашпигованных остроумными фразами и комичными ситуациями.

Описание (клик - развернуть/свернуть):
Двое друзей пожарных в исполнении Била Пэкстона и Уильяма Сэдлера, спасая во время пожара старика, становятся обладателями настоящей карты сокровищ, украденных из церкви полвека назад, стоимостью более миллиона долларов. Сокровище спрятано где-то в перекрытиях заброшенной фабрики в гетто Сент-Луиса. По злой иронии судьба приводит туда местного нарко-воротилу Короля Джеймса (Айс Ти) и его чернокожих боевиков, чтобы казнить убийцу одного из своих людей. А вскоре появляется полицейский патруль. В последующем водовороте событий, будет не просто выжить всем…

Жанр фильма можно описать так — остросюжетная смесь из приключенческого фильма, криминальной драмы, боевика, триллера и… вестерна. Боевик здесь замешан на самом действии, триллер — сама ситуация в целом, а вот вестерн — он в сюжетных моментах, в стилистике, особенно в финале истории. Знакомый стиль Уолтера Хилла проявляется уже на начальных титрах - это характерные гитарные аккорды Рая Кудера - жесткие, мрачные, тягучие. Далее следует смелое повествования, неожиданные сюжетные ходы, колоритные персонажи в ярком актерском исполнении. Режиссер убедительно показывает трансформацию всех героев ленты: разнохарактерные герои со своими «скелетами в шкафу» запутанные в криминальной истории в замкнутом пространстве под воздействием жажды золота и борьбой за выживание. Главное достоинство фильма - это реалистичность происходящего и мотивированные, правдоподобные действия персонажей. Следить за их приключениями — чертовски интересно!